English version
 
РОССИЙСКИЙ ПАВИЛЬОН «ПОБЕДА НАД БУДУЩИМ»
53-Я ВЕНЕЦИАНСКАЯ БИЕННАЛЕ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА



 

Алексей Каллима

Уроженец Чечни, в 1994 году приехавший из Грозного в Москву в статусе беженца, Алексей Каллима прославился как едва ли не единственный современный русский художник, работающий с крайне болезненной для общества чеченской темой. Героями его монументальных фресок -граффити, которые он рисовал на стенах галерей и выставочных залов, стали молодые чеченцы – не то террористы, не то просто иммигранты-нелегалы. Небритые, наделенные дикой, звериной грацией, облаченные в адидасовские спортивные костюмы, черные очки и вязаные шапочки, они выглядели живописно-крутыми, как персонажи боевиков dark future или герои гангста-рэпа – представители новой субкультуры и даже своего рода «иконы стиля» уличной моды. Некоторые из этих граффити Каллима рисовал флуоресцентной краской, видимой только в лучах «черного света» - так, что произведение могло показываться только в затемненном зале, а , как только включался обычный цвет, картинка исчезала. Как и подобает персонажам вне закона (или страхам), герои Каллимы обитали только во тьме. Именно такой, «ночной» была и монументальная фреска «Челси-Терек», запечатлевшая воображаемый матч между британским и чеченским футбольными клубами, за которую Каллима получил «Инновацию» - государственную премию в области современного искусства.

Алексей Каллима одевал своих героев в «Адидас» и представлял их на стадионе возможно, не только потому, что спорт и тренировочные костюмы и правда являются частью быта даже самых маргинальных слоев населения. В самой эстетике фресок художника читались отсылки не только к граффити или комиксам, но и героике спорта, воспетой высоким соцреализмом, к фотографиям Родченко и полотнам Дейнеки. Сбивающиеся в банду, клан, стаю, заряженные бешенной, первобытной племенной энергией маргинальные персонажи Каллимы представали зеркальным отражением сплоченного ликованием «коллективного тела» советской утопии – или пресловутых взрывоопасных «революционных масс»,

Масса, раздираемая внутренними конфликтами, но все равно сплоченная в едином порыве, предстает и на фреске «Теорема дождя», созданной Каллимой для Российского павильона. И, хотя речь идет только о собравшихся на стадионе спортивных блольщиках, само название произведения отсылает к классическим полотнам Павла Филонова «Формула весны» и «Формула октябрьского пролетариата». В объединенных не только гордостью за «своих», но и ненавистью к «чужим» любовью к своим фанатах современный художник пытается рассмотреть те же превосходящие собственно личностный масштаб, массовые макропроцессы, что и русский авангардист – в стране, переживающей исторические катаклизмы первой трети прошлого века.

«Теорема дождя», как и произведения Каллимы из «чеченской» серии, видимо только при «черном свете». Так что зрителю в какой-то момент предстоит увидеть исчезновение нарисованной толпы, остаться в одиночестве - и, возможно, понять, что именно ему и были адресованы крики фанатов. Так в хепенинге «Вы там, где вас нет», устроенном Каллимой в в 2002 году в основанной им галерее «Франция», каждого входящего в выставочный зал посетителя, к его изумлению, встречали бурной овацией.