Биография

Катрин Бекер

О «Черных дырах» Анатолия Журавлева

Мы можем назвать Анатолия Журавлева бегуном на длинные дистанции. Он стал заметен на сцене современного искусства с середины 1980 и в течение уже почти 20 лет перемещается между Берлином и его родиной Москвой .

В начале Анатолий интересовался семиотическим анализом слова и текста. В ранней живописи, объектах и инсталляциях он исследовал вопрос «правды» и репрезентации , опредленности и определения. Затем в начале 1990 в его развитии произошел большой поворот - Анатолий начал работать с фотографией – отражая восприятие образа с помощью технических средств.

К примеру, он фотографировал гравюры 19 века, которые были созданы западными этнографами во время их первых экспедиций по историческим местам Египта или по дождевым лесам Бразилии. Художник фототехнически обрабатывал их таким образом , что гравюры исчезали в диффузорном «фотографическом» изображении этих мест, выполненных в то время, когда в техническом смысле слова фотография не существовала («Невозможная фотография»). В то же самое время художник уверен в идеологическом смысле впечатлений, которые иностранные исследователи получили в ходе их экспедиций. В этом смысле изображения выполненные ими функционируют как портрет «другого».

Анатолий продолжал исследовать эти аспекты «политики представлений» во многих других проектах, основывающихся на фотографии. Миниатюрные с-принты размером 10 на 8 мм или диаметром 10 мм стали его опозновательным знаком в этом процессе. Маленькие принты были смонтированы на пластиковые кубы и инсталлированы на стены в огромных количествах и различных формах. Обычно принты представляли собой образы, которые художник снимал с помощью аналоговой камеры из журналов, телевидения, фильмов и интернета. То, что каждый мог увидеть и узнать в этих миниатюрных фотографиях, оставалось предметом для догадок. И хотя мы могли узнать определенных знаменитостей, пейзажи, объекты и даже части человеческих тел, было практически невозможно сделать точные умозаключения в отношении деталей фотографиии. Восприятие проекта с миниатюрными фотографиями неотличимо от процесса смотрения телевизора и имитирует процесс переключения каналов, когда мы воспринимаем образ целиком, не имея возможности долго задерживаться на деталях. В абстрактном смысле этот специфический способ восприятия произведения искусства или медиального мира можно сравнить с восприятием мира в целом.

В проекте «Черные дыры» Анатолий продолжает ту же тему и трансформирует аспект восприятия мира в противостояние фотографии и живописи. Работа представляет собой тотальную инсталляцию в пространстве, стены которого покрыты формалистическми подтеками черной краски, напоминающими о живописи 1950. На расстоянии настенная живопись воспринимается как абстрактная структура - некое подобие мира, поскольку окружает нас со всех четырех сторон. При ближайшем рассмотрении в центре каждого пятна черной краски обнаруживаются маленькие круглые фотографии 10 мм в диаметре, изображающие множество исторических персонажей от Ганди до Эйнштейна и от Мадонны до Обамы, всех тех странных людей, которые изменили мир. С увеличением расстояния пятна черной краски начинают функционировать как космические черные дыры,поглощающие фотографии своей энергией. В этом смысле Журавлев создает мир, который более не является целостным, но проявляется только через детали. Мир который имеет качества не всеобщего космоса но фрагментарной вселенной.